L'artiste

De l’art pour égayer notre quotidien, pour nôtre âme, pour un coeur en paix

Née à Bruxelles, en Belgique, Aurélie Beer est une artiste multidisciplinaire dont chaque création évoque une catharsis émotionnelle profonde. Son obsession d’embellir le monde et le quotidien avec des couleurs émane de son cheminement personnel, marqué par des expériences qui ont sculpté sa sensibilité et sa créativité.
Exposée dès l’enfance à la trahison, la jalousie et aux secrets familiaux. Aurélie trouve rapidement refuge dans le domaine de l’art. Elle suit tout d’abord l’enseignement du Kent Institute of Art and Design, puis celui du Middlesex University, à Londres, où elle plonge dans une variété de disciplines artistiques, de la mode à la sculpture en passant par la peinture et la scénographie. Ses professeurs occupent un rôle pivot, guidant son esthétique unique et son penchant pour le classicisme.

Elle travaille un temps dans la mode au sein des enseignes Façonnable et C&A (2004-2005), expérience durant laquelle elle engendre des créations minimalistes et masculines qui dévoilent son attrait pour l’authenticité, et sa capacité de capter l’essence au-delà des artifices. Bien que repérée par Max Mara et Margiela, elle connait des désillusions et les portes du succès tardent à s’ouvrir.

En 2008, Aurélie découvre une forme de bonheur lors de voyages en Afrique, en Inde, et en s’installant au Pérou. Elle s’épanouit dans la maternité et laisse sa passion pour l’architecture la guider dans la rénovation d’appartements en Belgique et de plusieurs maison péruvienne (plusieurs lieux) de 2012 à 2016. Parallèlement, l’artiste Gabriel Alaysa devient un guide bienveillant dans son exploration de la peinture monumentale.
Guidée par l’auto-apprentissage, elle explore la peinture à l’huile et à l’acrylique pour matérialiser des personnages émergents du brouillard émotionnel au sein de formats monumentaux. La danse influence ses gestes picturaux, insufflant vie et énergie à chaque coup de pinceau.

En 2010, une recherche généalogique ouvre un nouveau chapitre. L’écriture devient un exutoire avec les « Textes enragés », une collection de phrases du quotidien transformées en fulgurances artistiques, puis finira par se fluidifier avec le temps au sein d’une réflexion sur la condition féminine sous la forme de la pièce de théâtre, Entre deux, mon cœur (2019), puis par acquérir une dimension thérapeutique, au sein de la nouvelle, Le rêve de patience ( 2021).

Une rupture personnelle déclenche une profonde introspection qui occasionne une connexion a son Artiste profond. Sa création s’intensifie. La série Doors (2015) qui traduit les limites de sa vie actuelles et la série Skins (2015-2016) matérialisent les portes de révélations, de l’acceptation et de l’appel vers une dimension artistique pleine. Les émotions se cristallisent dans la série « Skins » (2015-2016) où des modèles enduits d’argile expriment une vulnérabilité brute. La série « Migration » (2016) explore la fuite et la nécessité de laisser derrière soi son identité pour embrasser un nouvel espoir. Après des travaux de recherches consacré à l’art thérapie, nait en 2020, une nouvelle passion pour l’aquarelle qui se concrétise sous frome de paysages où cohabitent des aplats de lumière colorés, qui conforte sa conviction que l’art est un medium privilégié pour accéder à la guérison. De la trahison à la transformation, de la douleur à la sublimation, chaque toile est imprégnée de son cheminement personnel. Les épreuves sont converties en chefs-d’œuvre, les émotions en œuvres d’art. Son art est le reflet d’une vie en constante évolution, un voyage vers la guérison par la création.

La dimension cathartique de l’art qui permet d’être un réceptacle de la violence, des traumatismes, de la destruction, de la séparation, de la visualiser, de la transformer, et de la canaliser afin qu’advienne le règne de l’amour.

“L’art contrairement au langage réponds à l’invisible, ou le matérialise, l’approche et tente d’exprimer L’indicible.”

éducation
2017-2018

EGS; CAGS (Certificate of Advanced Graduate Studies) enseignement des arts expressifs,
Suisse

2016-2017

Formation aux arts expressifs pour les jeunes migrants,
Malte

2011-2016

Formation en thérapie par les arts expressifs,
Pérou

2011-2015

Master en thérapie à l’European Graduate School,
Suisse

2009

Formation Doula (aide à la naissance, Dr Michel Odent),
Angleterre

1998

Cours préparatoires en art Kent Institute of Art and Design, Maidstone,
Angleterre

éducation
2017-2018

EGS; CAGS (Certificate of Advanced Graduate Studies) enseignement des arts expressifs,
Suisse

2016-2017

Formation aux arts expressifs pour les jeunes migrants,
Malte

2011-2016

Formation en thérapie par les arts expressifs,
Pérou

2011-2015

Master en thérapie à l’European Graduate School,
Suisse

2009

Formation Doula (aide à la naissance, Dr Michel Odent),
Angleterre

1998

Cours préparatoires en art Kent Institute of Art and Design, Maidstone,
Angleterre